Récipiendaire d'une mention d'honneur au Salon de la SCA

Jeudi dernier, le 11 mai 2012, avait lieu l'inauguration du  XXIXe Salon de l'aquarelle de la Société canadienne de l'aquarelle  dans la magnifique Salle Tudor, au 5ieme étage de la fameuse maison Ogilvy de Montréal.  J'ai eu le grand privilège d'être acceptée comme artiste invitée grâce à mon aquarelle "Sarah et le château de sable" qui a été sélectionnée par l'organisation. Lors de cette soirée d'inauguration, j'ai eu l'immense plaisir de recevoir une mention d'honneur pour cette aquarelle.  Il faut le dire, la qualité des aquarelles présentées par les membres de la SCA et les artistes invités sont de très haut niveau. D'ailleurs le choix n'a pas dû être facile à faire parmi les membres à attribuer trois prix ainsi que des mentions d'honneur.
Il semblerait que mon tableau a passé à un cheveux de se mériter le troisième prix....qu'à cela ne tienne, je m'y reprendrai avec plus d'ardeur l'an prochain!

"Sarah et le château de sable" aquarelle , 22po. X 15 po. 2012

Last thursday, there was the XXIXth Watercolor exibition by the "Société canadienne de l'aquarelle" in the magnificent Tudor Hall located on the fifth floor, Ogilvy, Montreal.
My watercolor "Sarah et le château de sable" was selected as invited artist to the famous exibition by the SCA. There were so many beautiful masterpiece, i am sure it was not easy to select a winner . I was so happy to learn that my watercolor receive a mention.
For sure i will try again next year to present a new one and maybe get a first prize!...and be a new SCA member!  What do you think about it?

2 ième PRIX À L'EXPOSITION DE L'ATELIER D'AQUARELLE LE PARTAGE

"La pivoine de Louise", aquarelle 15 po X 22 po

WOW, mon aquarelle "La pivoine de Louise" a remporté le 2 ième prix de l'exposition annuelle de l'Atelier d'Aquarelle le Partage qui a eu lieu au Pavillon du Bois Papineau à Laval, du 12 au 15 avril dernier. Je suis vraiment touchée par cette reconnaissance du milieu, surtout que le niveau des artistes de l'atelier est très élevé. Il y avait beaucoup de magnifiques tableaux, c'est certain que pour les juges, la tâche n'a pas dû être facile.

Wow, i am so happy and proud, my favorite watercolor " La pivoine de Louise" won the second prize at the "Atelier d'Aquarelle Le Partage" annual exhibition. I'm so touched by this recognition from the artistic world. I have to say that the level was very high, there were many beautiful watercolors and i presume it was a hard job for the judge to choose three winners. 

EXPOSITIONS PRINTEMPS 2012

                                           
CENTRE CULTUREL DE CARTIERVILLE

EXPOSITION / VERNISSAGE

C'EST AVEC PLAISIR QUE VOUS ÊTES INVITÉS AU VERNISSAGE ANNUEL QUI SE TIENDRA LE VENDREDI 13 AVRIL 2012 À 19H.

L'EXPOSITION SE POURSUIVRA LE SAMEDI 14 AVRIL 2012 DE 13H À 16H

LE DIMANCHE 15 AVRIL 2012 DE 10H À 16H

 

Je serai présente au vernissage et aurai le plaisir de vous y accueillir!

Bienvenue à tous et à toutes!

Autre exposition au même moment où j'aurai le plaisir d'exposer deux tableaux et serai présente le vendredi  dans la journée pour vous rencontrer. À très bientôt

Meredith ou comment utiliser un vieux canevas. Meredith or how to use an old canvas!

Meredith, acrylic on canvas. 8 po x 8 po.

Voici un tableau que j'ai peint à l'acrylique sur toile.  Il s'agissait tout d'abord d'un projet que je devais réaliser à l'aquarelle. J'avais pour commencer enduit ma toile d'un gesso absorbant spécialement conçu pour peindre à l'aquarelle sur toile.  Ce gesso est particulièrement absorbant permettant de travailler à la façon aquarelle, c'est à-dire peindre mouillé sur mouillé.
N'étant pas particulièrement fière du résultat et après avoir peint et repeint la surface de la toile, j'avais mis celle-çi de côté en me disant que je la retoucherai un de ces jours plus favorables.
Une journée où je m'amusais à regarder les portraits réalisés par les artistes membres du groupe "Julia Kay's Portrait Party" il me vint à l'idée de me servir de ce fond d'aquarelle pour réaliser un portrait d'une des membres, "Meredith", mais au lieu de le faire à l'aquarelle de le peindre à l'acrylique. Ce medium permet de reprendre les erreurs et de corriger le tir contrairement à l'aquarelle qui ne permet pas cette liberté.
Alors tout ce qui est en rose-orangé est le fond aquarelle et toutes les autres couleurs sont en acrylique.
Voici le lien pour la photo de Meredith dont je me suis inspirée.
[ http://www.flickr.com/photos/73454760@N00/6933112705/in/photostream/ ]
This is an acrylic portrait i did on canvas. First of all, it was supposed to be a watercolor project. I had coated the canvas with a special absorbant gesso for painting watercolor on canvas. You can work wet in wet easily, but i was not satisfied by the result, then i put the canvas on the side waiting for a better time to work on it.
One day i was looking for some funny portrait did by artist from Julia Kay's portrait party, i had an idea to use this colored canvas and work on it with acrylic. I was easier to correct errors and have more liberty to paint.
Everything you can see in pink-orange is the waterbase, and all the others colors are acrylic.
You can find Meredith pic here:
 [ http://www.flickr.com/photos/73454760@N00/6933112705/in/photostream/]

Le talent de Laurence! Laurence's talent

Concept de packaging: Ô sirop! contenant pour le sirop d'érable!

Il parait que mes trois filles ont hérité de mon petit côté artistique.  Comme Obélix, elles sont tombées dedans dès leur plus jeune âge. L'aînée est particulièrement douée pour le design d'objet. Elle a terminée avec succès ses études en design de l'environnement, spécialisation en design d'objet. Aujourd'hui, elle travaille pour une boîte de design d'intérieur de Montréal.
J'avais envie de vous faire partager son site web, question de découvrir son immense talent, bon vous allez me dire que j'ai un petit parti pris....hé bien allez vérifier par vous même!
Voici l'adresse de son site: [ http://www.wix.com/madebylaurence/madebylaurence ]

Could you imagine, my three daughters inherited my artistic talent!!! As the french cartoon Obélix, they fell in the magic potion when they was very young! The older is particulary gifted for packaging design.  You could see on the pic below one of her project. Ô Sirop,  redesign proposal for Maple Syrup packaging, elevating its form from dull tin cans and plastic containers. I like the idea of getting a spill-free ceramic container with the purchase. What do you think about it?
Web site: [ http://www.wix.com/madebylaurence/madebylaurence ]

DarrenSC

Je continue toujours à faire quelques portraits quand le temps me le permet.  Cette fois-ci il s'agit d'un portrait de DarrenSC membre du fameux groupe "Julia Kay's portrait party".  Je l'ai fait au graphite sur papier tout simplement, à partir de la photo de Darren sur la page de discussion du JKPP, dont voici le lien:[ http://www.flickr.com/groups/portraitparty/discuss/72157628715664505/ ]

DarrenSC from JKPP

I love to do portrait when i am not to busy. This time i did Darren's portrait inspired by his picture in the JKPP's thread discussion: http://www.flickr.com/groups/portraitparty/discuss/72157628715664505/
I  used only graphite pencil on paper. There is the result!

Sarah et le château de sable!

How do you make it look so real?

1.:First transparent glaze on the background. Masking fluid on the little girl and the bucket.

2. Remove masking fluid, light wash ont the bathing suit and hair.

3. Several washes on the skin and rocks behind.

On me demande souvent, comment j'arrive à peindre un tel réalisme. Ma réponse est simple: la patience! C'est mon plus grand outil et ma plus grande vertu.
Parfois il m'arrive d'envier certains artistes qui peuvent peindre un tableau en quelques heures. Si je tente de peindre vite et de façon plus spontanée, le résultat me semble souvent inachevé.
Un jour un ami m'a dit "Cesse de lutter, c'est ta façon de peindre"! Alors maintenant j'assume!
Cette façon de peindre est souvent un processus très laborieux, mais le résultat est ma récompense, mes efforts en ont valu la peine!
A question i'm asked often is, "How do you make it look so real? The answer is patience!  It's my greatest tool and virtue!!!
I used to envy other artists who could complete a painting in a few hours. If i try to paint faster and looser, the result always looked unfinished to me. One day, a friend said: "Quit fighting it, it's how you paint!". So i did, happily.
This style of painting is often a labor-intensive process, but the result will be my just reward, and well worth my time and effort!